D'Angelico PREMIER BEDFORD 電吉他
琴身 菩提木
琴頸 楓木
指板 楓木
拾音器 Seymour Duncan HB-101/102(可切單線圈)
搖座 Single-Locking Tremolo
原廠琴袋
Specifications
Product Colour: Black
Colour: Black
Surface treatment: Gloss
Type: Offset
Body: Basswood
Top: N/A
Neck: Maple
Neck profile: C
Scale: 629 mm
Number of frets: 22
Nut Width: 42.8 mm
Fingerboard: Ovangkol
Pickup Configuration: H-S
Pickup model: 1x Duncan Designed HB 101 humbucker, 1x Duncan Designed HB 102 Single-coil
Controls: 2x Volume, 2xTone (Push/Pull)
Pickup switch: 3-Way
Bridge: Single-Locking Tremolo
Tuning machines: Rotomatic Stairstep
Hardware: Chrome
MIDI: No
USB: No
Hard Case: No
Case: Yes
Country of Origin: Indonesia
D'Angelico家族起源於義大利拿坡里，18世紀末移民至美國。
1905年John D'Angelico出生於曼哈頓下東城的小意大利。
年僅9歲的他立志從事樂器製造，成為叔叔拉斐爾·齊亞尼（Raphael Ciani）小提琴和曼陀鈴製作的學徒，
在叔叔過世後，接管了 Ciani 所留下的店舖，進行提琴與陀林的維修製作，
這段經驗成為他後來設計享譽世界的Archtop及爵士吉他構造原理的基礎。
1920年代D'Angelico開始設計空心吉他，當時市場尚未普及拾音器的概念，吉他多用於舞廳伴奏。
是故設計多半追求最大的音量，吉他收藏家是這麼形容D'Angelico當時的圓孔木吉他作品，
"like thunder coming out of a soundhole" 音孔中傳出閃電雷鳴一般的聲響，
而F孔吉他外型大多受到1922 Gibson 發表 L-5全空心吉他的影響，
早期作品不難看出時代的影子，吉他外型多考量市場需求而設計。
1932年36歲的D'Angelico在曼哈頓的小義大利Kenmare Street 40號開立了自己的樂器做坊，
純手工製作加上嚴謹的標準，逐漸成為頂級手工琴的代名詞，大師堅持每把琴都需要親自細心製造，慢工出細活。
30年代末~40年代初最顛峰時期的他加上兩名學徒助手，一年的產量也不到35把。
1932年僅12歲的Vincent'Jimmy'DiSerio為他的首位學徒，後來加入了Favilla Guitars
1952年James D'Aquisto為第二位學徒，後開創了D'Aquisto品牌
1936年大師的設計逐漸顯露出明顯的個人風格，開創了他最廣為人知的型號Excel跟New Yorker，
1940年代正逢世界大戰的美國低潮期，苦悲的人們對爵士音樂的訴求激增。
當時提供爵士吉他的選項不多只有Gibson,Epiphone,還有D'angelico，
但相較於量產的Gibson與Epiphone,手工打造的D'Angelico品質更佳，價格卻不貴，
遂成為紐約樂手要買好琴的唯一選擇，可說是一把難求，基本排隊一年以上。
當時下訂的知名吉他手包跨
包辦當時所有電視台伴奏得頂尖一線Session樂手Mundell Lowe,
Finger Style一代宗師Chet Atkins,
知名音樂教育家,著書無數的Mel Bay,
Mel Bay再版多次的Guitar Method封面就是為他所訂作的New Yorker
這良好的風評很快吸引了吉他大製造商的注意，開出大筆金額想要獲得品牌的使用權。
但是大師有大師的堅持，忠誠於顧客及口碑，不屑與之為伍，沒鬆口答應過任何條件。
1952年，時值17歲的James D'Aquisto還是一個樂手，受到推薦前往D'Angelico的工作室。
對吉他製造的興趣使他很快便加入工作團隊，以一周35塊美金的工資成為學徒，從基本的打掃幹起。
沒有人會想到，這兩人後之後所來留下的故事。
1959年D'Angelico迎來了低潮，年事已高的他苦於心臟病，在一次病發的影響下，決意關掉公司，
這直接導致了首位學徒Vincent'Jimmy'DiSerio的離開，而James D'Aquisto也隨即陷入了失業的困擾。
但沒去找其他工作並對吉他製作仍懷有強烈熱誠的D'Aquisto用一段時間說服了D'Angelico繼續堅持，
不久後公司隨即恢復營業，但由於年紀加深病情惡化，學徒慢慢接過了製造吉他的重擔。
D'Angelico大師於最後1964年逝世，享年59歲，生涯最後留下的半成品都由D'Aquisto所接續完成。
而不久D'Aquisto便從D'Angelico家族的手中買下了店面，繼承大師衣缽。
獨力難支，60年代末的D'Aquisto因為商業考量將D'Angelico品牌的商標跟使用權售出，
這或許是他此生做過最失敗的決定，但D'Aquisto日後自己掛名的作品也配視為是現代爵士琴的標竿。
D'Angelico大師生涯紀錄在案共打造了1164把吉他，少許的曼陀鈴，極少數的小提琴。
D'Angelico生前所製作的樂器受到收藏家的追捧，目前完善保存的都是天價，或是收藏在博物館。
以下為記錄在案的使用者及收藏家
The Who 何許人樂團吉他手 Pete Townshend, 吉他之神 Eric Clapton,
爵士吉他大師 Bucky Pizzarelli, 開創爵士吉他系統彈法的 Chuck Wayne
紐約時報是這樣的形容一個大師的離去
“A short, modest, and cheerful man” ,
despite building and repairing mandolins and violins,
“the making of was his obsession.” John D’Angelico had a good sense of aesthetics,
美國知名詩人Paul Schmidt在作品Acquired Of The Angels是這樣形容D'Angelico
: “John D’Angelico left himself to the world in the form of his instruments,
for each one testifies to some element of his personality, his character, hi